Tadzio no túnel de luz

Começa a repescagem do cinema perdido, cortesia do Nimas, com uma câmara em tubos, em ondas, em movimento, e a sensação que fica é de estatismo, de paragem. A luz, os travellings, o som, tudo no desafio me faz pensar nos carrosséis de feira, velhos parques-viveiro de suburbanos, em que a coragem de avançar para o Paranoid Park encontra paralelo na primeira viagem solitária ao volante de um carrinho-de-choque. Também a banda sonora sugere esse paralelo , girando em realejo derretido inesperadamente para modo menor, logo na abertura estática. Há uma morte, um possível homicídio, há uma investigação, mas nada disso é importante face à viagem interior por detrás dos olhos parados de um adolescente. Estamos fora da cabeça de Alex e de repente dentro e subitamente fora, e novamente não sabemos bem onde, em prismas que rodam, em soberbos jogos de som. Mas o vazio mantém-se entre viagens. Tadzio num skate. Aschenbach por detrás da câmara. A morte não é em Veneza, é no carril. Mas a frieza, a bela e mortal contemplação, está lá.

Atrás de mim, durante a ficha técnica, ela diz que não percebeu a história — mais uma vez para Gus Van Sant o tempo não é linear, é fílmico. Ele disserta, "não, quer dizer, a história está montada, tem é uns momentos mortos". Olho de soslaio para a minha companhia, que também tenta disfarçar o sorriso maldoso. Mas goste-se ou não se goste do que traz a moldura, pareceu-me que dizer isto é mais ou menos o mesmo que olhar para uma pintura e dizer que num canto não há nada desenhado. É um filme arty? Oh sim, mais assumido era difícil. Mas é bom como tudo.